Die Kathedrale Notre-Dame Paris – eine der wichtigsten Sehenswürdigkeiten von Paris!
Unfassbar vor der zerstörten Kathedrale zu stehen, ein Kulturgut von besonderer Größe.
3D Culture bemühte sich mit zu helfen um dieses wichtige Gebäude wieder aufzubauen. Uns wurde von dem “Hotel de Ville” die Aufgabe zugeteilt, die verbrannten, zu heiß gewordenen Skulpturen zu restaurieren, bzw. die Datren dafür bereit zu stellen.
Basierend auf mehreren Besichtigungen der zerstörten Figuren wurden 3D-Scanns gemacht mit vielen Fotos konnten wir 3D-Daten für die Wiederherstellung bereitstellen, unser 3D-Modelling konnte entscheidend mit helfen die fehlenden, verbrannten Daten wieder in 3D neu digital zu bauen, eine sehr sensibele Aufgabe, die viele Stufen der Kontrolle, Akzeptanz durchlaufen mußen- verständlich. Die Objekte bestanden aus Bleiguss und sollten auch wieder so ergänzt werden, dies geschah im Süd-Westen von Frankreich, dort wurden die von 3D-Culture hergestellten 3D-Daten im Bleiguss produziert und angepasst – eine Freude zu sehen, was technisch heute alles möglich ist. Vive la France!
3D Culture Dienstleistungen und Services:
- Gigantische 3D-Druckprojekte profitieren von fortschrittlichen Technologien wie BAAM und LSAM, um effizient Strukturen und funktionsfähige Teile zu drucken.
- Additive Fertigung im Großformat erweitert die Möglichkeiten in der Architektur und Kunst, indem sie detaillierte und haltbare Objekte aus verschiedensten Materialien produziert.
- Der 3D-Druck von Beton und Metall mittels Technologien wie DMLS und EBM ermöglicht den Bau von vollständig funktionsfähigen Baustrukturen und komplexen Metallkomponenten.
- Nachhaltige Materialoptionen und effizientes Design sind Kernaspekte der modernen, großformatigen 3D-Druckpraxis, die auf Umweltschutz und Wirtschaftlichkeit abzielt.
- Menschenfiguren und Skulpturen werden in lebensgroßen, riesigen und überdimensionalen Maßen gefertigt und bieten eine beeindruckende Darstellung für Messen und Events.
- Spezialisiert auf individuelle, lebensgroße Skulpturen, bietet unsere Produktion maßgeschneiderte Lösungen für Messeobjekte, Werbeevents und Bühnenausstattungen bekannter Marken wie Adidas, Puma und Nike.
- Unsere 3D-Drucker unterstützen die Fertigung großer, lebensgroßer Exponate, die in Materialien wie GFK ausgeführt werden, um Detailgenauigkeit und Langlebigkeit zu gewährleisten.
- Gigantische Skulpturen und Messeobjekte, gefertigt aus hochwertigem Kunstharz und verstärktem Kunststoff, dienen als Hauptattraktionen in Museen und auf Kunstausstellungen.
- Durch die Verwendung von CNC-Technologie in der Herstellung ermöglichen wir präzise Zuschnitte und die dreidimensionale Bearbeitung von Styropor, was unsere Messeobjekte besonders detailreich macht.
- Unsere Objekte zeichnen sich durch ihre hohe Qualität in der Dekoration und Werbung aus und werden speziell für dreidimensionale Präsentationen konzipiert.
- Die Restaurierung von GFK-Oberflächen bewahrt die Korrosionsfestigkeit und strukturelle Integrität historischer und moderner Kunstwerke im öffentlichen und privaten Raum.
- Wir bieten umfassende Dienstleistungen im Modell- und Formenbau, einschließlich der Entwicklung von Prototypen und der Produktion unter Verwendung schwer entflammbarer Materialien nach DIN 4102: Baustoffklasse B1.
- Unsere Fähigkeit, große und komplexe 3D-Objekte zu scannen und zu modellieren, erweitert die kreativen und praktischen Möglichkeiten für kundenspezifische Großfiguren und Riesenobjekte für Veranstaltungen und Marketingkampagnen.
- Lebensgroße Filmfiguren werden für Messen und Events speziell angefertigt, um eine beeindruckende und authentische Atmosphäre zu schaffen.
- Freizeitparkhersteller bieten für Messen und Events maßgeschneiderte, übergroße Attraktionen, die Besucher in eine andere Welt entführen.
- Gipsskulpturen werden von Kulissenbauern gefertigt, um realistische und detailreiche Szenen für Messen und Events zu gestalten.
- Betonfiguren werden für öffentliche und private Veranstaltungen gegossen, um dauerhafte und eindrucksvolle visuelle Elemente zu schaffen.
- Festwagen und Karnevalswagen werden speziell für große Events konzipiert und gebaut, um eine spektakuläre Paradepräsentation zu ermöglichen.
- Tierplastiken in übergroßen Formaten werden für Messen und thematische Events erstellt, um die Natur auf kunstvolle Weise nachzubilden.
- Kunststoffskulpturen für große Events werden aus langlebigen Materialien gefertigt, um sowohl innen als auch außen eine hohe Widerstandsfähigkeit zu gewährleisten.
- Mit modernen 3D-Druckern werden lebensgroße Objekte und Figuren für Ausstellungen und großformatige Installationen produziert.
- Skulpturen können von Kreativen selbst hergestellt werden, um individuelle und einzigartige Kunstwerke für Messen und Großveranstaltungen zu bieten.
- Werbefiguren in Lebensgröße ziehen auf Messen und bei Marketing-Events die Aufmerksamkeit auf sich und steigern das Markenengagement.
- Auf der Agritechnica werden speziell angefertigte Werbefiguren und Exponate präsentiert, die die neueste Landtechnik in einem beeindruckenden Format zeigen.
- Skulpturen aus Ton werden handgefertigt, um künstlerische und kulturelle Aspekte auf Messen und Events hervorzuheben.
- Selbst hergestellte Skulpturen bringen eine persönliche Note in die Gestaltung von Großveranstaltungen ein.
- Das Gießen von Plastikfiguren ermöglicht die schnelle Produktion von maßgeschneiderten und widerstandsfähigen Dekorationselementen für diverse Events.
- Spezialisten kreieren lebensgroße, individuelle Figuren und Skulpturen für Messen, Events und Werbezwecke, die in 3D-Drucktechnik in übergroßen Dimensionen realisiert werden.
- Großplastiken und Eventobjekte, gefertigt aus GfK oder Styropor, ziehen auf Messen und in Museen die Blicke auf sich.
- Innovative Messestände nutzen 3D-Großplastiken und individuell gestaltete Objekte, um eine markante Präsenz zu schaffen.
- Lebensgroße Skulpturen und Figuren, ob für Werbezwecke oder als Bühnenausstattung, werden speziell nach Kundenwunsch gefertigt.
- Großformatige Werbung nutzt oft dreidimensionale, beeindruckende Objekte, um eine starke visuelle Wirkung zu erzielen.
- Individuell gestaltete Messeobjekte unterstützen effektiv das Marketing bei Veranstaltungen durch ihre Einzigartigkeit und Aufmerksamkeitsstärke.
- Der Bau von 3D-Bühnen und das Design von Messeständen in XXL-Formaten bieten neue Möglichkeiten für kreatives Eventdesign.
- Überdimensionale Produktdarstellungen in 3D werden zunehmend populär, um Produkte auf innovative Weise zu präsentieren.
- Gigantische Messe- und Eventobjekte, gefertigt aus hochwertigen Materialien wie GfK, setzen neue Maßstäbe in der Eventgestaltung.
- Werbe- und Deko-Objekte in höchster Qualität bieten durch ihre dreidimensionale Fertigung ein beeindruckendes Erlebnis.
- Mobile Werbung und Skulpturen für Autoanhänger sind zunehmend gefragt, um auf Straßen und Events Aufmerksamkeit zu generieren.
- Die Herstellung von GfK-Objekten und die Verarbeitung von Styropor werden speziell für den Einsatz in anspruchsvollen Umgebungen wie Filmproduktionen und Bühnenausstattungen optimiert.
Baugeschichte
Vor der heutigen Kathedrale Notre-Dame Paris, das alte Lutèce, wurde ab dem 3. Jahrhundert evangelisiert. Es gab ungefähr 250 Christen, die Papst Fabien als ersten Bischof Dyonisius entsandten. Unser Heiliger Denis wurde Schutzpatron von Paris. Da die Christen damals in Gallien wie im gesamten christlichen Reich verfolgt wurden, sollte Bischof Denis den Kult heimlich in einem einfachen Stück einer gallo-römischen Villa verehren. Denis wurde einige Jahre später mit seinen Hilfskräften auf dem Berg Quecksilber gemartert, der nach dem Berg Martyrum (Montmartre) benannt ist. Seine Nachfolger lebten im Untergrund, bis der Friede der Kirche 313 vom Kaiser Konstantin beschlossen wurde.
Es wurde möglich, ein erstes christliches Gebäude zu errichten, vermutlich am linken Ufer und möglicherweise, einigen Geschichten zufolge, an der Seite des heutigen Val-de-Grâce. Tatsächlich wissen wir nichts spezifisches über diese erste Kathedrale oder das Folgende. Im östlichen Teil der Ile de la Cité, wo sich heute die Kathedrale Notre-Dame befindet, wurden zu verschiedenen Zeiten Ausgrabungen durchgeführt. Sie lassen vermuten, dass es zu Beginn unserer Ära an seiner Stelle einen heidnischen Tempel gab, der später durch eine große christliche Basilika mit fünf Schiffen ersetzt wurde, die wahrscheinlich den alten Basiliken von Rom oder Ravenna sehr ähnlich war. Wir wissen jedoch nicht, ob diese Kathedrale, die dem heiligen Stephan geweiht ist, im vierten Jahrhundert errichtet und später umgebaut wurde oder ob sie aus dem 7. Jahrhundert stammt und ältere Elemente in Remploie enthält. Eine Gewissheit: Der Stephansdom war sehr groß. Die Westfassade, die sich etwa 40 Meter westlich der heutigen Fassade von Notre-Dame befand, war in Bezug auf die Gesamtlänge des Gebäudes kaum minder breit und machte etwas mehr als die Hälfte der heutigen aus. Im Inneren waren die Schiffe durch Marmorsäulen voneinander getrennt und die Wände mit Mosaiken bedeckt. Laut liturgischem Gebrauch wurde es an seiner Nordflanke von einem Baptisterium namens Saint-Jean le Rond vollendet.
Der Stephansdom scheint regelmäßig gewartet und repariert worden zu sein, genug, um den Kriegen und dem Verschleiß der Zeit standzuhalten. In der Mitte des 12. Jahrhunderts während der Regierungszeit Ludwigs VII. Haben Bischof Maurice de Sully und das Kapitel jedoch eine äußerst wichtige Entscheidung getroffen: Errichtung einer neuen Kathedrale an der Stelle des heiligen Stephanus, die viel länger und höher ist als die alte, so wie es die neuen architektonischen Techniken zuließen, die in der heutigen Gotik üblich sind.
Geburt der Kathedrale Notre-Dame
Am 12. Oktober 1160 wurde Maurice de Sully zum Bischof von Paris gewählt.
- Paris bekräftigt angesichts der starken demografischen Expansion und der wirtschaftlichen Dynamik die Bedeutung seiner Rolle im Königreich Frankreich als:
politische Hauptstadt der kapetischen Könige, insbesondere Philippe 1er (1060-1108), Ludwig VI. Der Große (1108-1137) und Ludwig VII. Der Jüngere (1137-1180); - Wirtschaftszentrum mit der Entwicklung einer Stadt der Handwerker und Kaufleute am rechten Seineufer um den Markt der Hallen;
- ein hoher Ort der intellektuellen Bildung: internationale Reichweite der Schulkathedrale.
Maurice de Sully ist von 1160 bis 1196 Bischof von Paris. Von seiner Wahl an schlägt er eine pastorale, theologische und spirituelle Antwort auf die tiefgreifende Umgestaltung seiner Diözese durch den Wiederaufbau einer der Jungfrau Maria gewidmeten Kathedrale (Notre-Dame) vor. und die kirchlichen Funktionen des Bischofs, der Kirche der Chanoins und des Baptisteriums neu zu gruppieren. Dieses Projekt befindet sich im Zentrum einer gigantischen städtischen Baustelle:
- Abriss des alten Saint-Étienne und Erbauung von Notre-Dame;
- Entwicklung eines Hofes als Vermittlungsraum zwischen der säkularen Welt und der Welt des Glaubens: Ort der Katechese durch die skulpturale Lehre der Portale;
- Bohrungen in der New-Notre-Dame-Straße: 6 m breite Strecke, die einer großen Bevölkerung einen einfachen Zugang zur Kathedrale ermöglicht; Es wird als Rahmen für Jahrhunderte in großen Prozessionen dienen;
- Wiederaufbau des Bischofspalastes und des Hotel-Dieu.
1163
1163 ist das traditionelle Datum für die Grundsteinlegung von Notre-Dame in Anwesenheit von Papst Alexander III.
Das neue Gebäude ist Teil der Dynamik der neuen Kunst, die Gothic (oder Ogival Art) genannt wird. Projekte sind ihr in dieser Bewegung bereits vorausgegangen:
– 1140 mit der Einweihung der von Abt Suger erbauten Abtei von Saint-Denis;
– en 1150: noyon;
– en 1153: Senlis;
– de 1160: Laon, Sens.
Der erste Projektleiter, der anonym ist, nimmt die Seite eines Plans ein, der doppelseitig und ohne hervorstehendes Querschiff ist (nach Wahl des vorherigen Stephansdoms), vierstöckige Erhebung, die von StandsLarge-Gewölben aus Sexpartiten auf 32 Meter 50 unterstützt wird und die Horizontale überwiegt line, originelle Lösung für das Voltigieren des rotierenden Teils der Ambulanz, abwechselnd “starke” Batterien und “schwache” Batterien zwischen erstem und zweitem Gang.
12. – frühes 13. Jahrhundert
Vier große Arbeitskampagnen kennzeichneten diesen Zeitraum unter der Leitung von vier Durchführenden:
– 1163-1182: Bau des Chores und seines Doppelambulatoriums. Der Hauptaltar des Chores wird am 19. Mai 1182 von Henri de Château-Marçay, einem von Bischof Maurice de Sully unterstützten Legat des Papstes, geweiht. (1. Projektleiter).
– 1182-1190: Bau der letzten drei Abschnitte des Langhauses, der Gänge und der Stände. (2. Meister der Arbeit).
– 1190-1225: Errichtung der Fundamente der Fassade und der ersten beiden Bereiche des Kirchenschiffs, Verbindung der beiden Bereiche mit der hohen Fassade zur Galerie der Könige. (3. Meister der Arbeit).
– 1225-1250: Hohe Galerie und beide Führungen an der Fassade, Umbau und Vergrößerung der hohen Fenster und Errichtung von Seitenkapellen des Langhauses zwischen den Stoßböcken (4. Meister).
Die Arbeit der Meister des späten 13. – frühen 14. Jahrhunderts
Die Namen der Implementierer sind bekannt: Jean de Chelles, Pierre de Montreuil, Pierre de Chelles, Jean Ravy, Jean Le Bouteiller
Erweiterung der Querarme: Nordkreuzstrebe (Kreuzgangportal und Nordrose) und Südkreuzstrebe (Saint-Étienne-Portal und Südrose).
Anbringung der Chorkapellen und des Bettes zwischen den Strebepfeilern.
Aufstellung von großen Strebepfeilern des Chores und des Betts von 15 Metern Volleyball.
Errichtung der Rood-Screen- und Steinzaungeschichte rund um den Chor und das Heiligtum.
Die Veränderungen des 17. und 18. Jahrhunderts.
Sanierung des Heiligtums und des Chores unter der Leitung von Robert de Cotte, um das Gelübde Ludwigs XIII. Zu erfüllen.
– Restaurierung der Südrose.
Ersetzung der Glasmalerei des 12. und 13. Jahrhunderts durch die weißen Fenster in der Mitte des 18. Jahrhunderts durch die Brüder Le Vieil.
Werke des Architekten Soufflot:
– neue Sakristei;
– Sanierung des Zentralportals.
Während der Revolutionsperiode:
– Demontage des Pfeils des 13. Jahrhunderts;
– Zerstörung der 28 Statuen der Könige der Galerie der Könige;
– Zerstörung aller großen Statuen der Portale mit Ausnahme der Jungfrau vom Pier des Portals des Klosters.
Die Wiederbelebung des neunzehnten Jahrhunderts.
Im frühen neunzehnten Jahrhundert war der Kontext neu: Im Juli 1801 wurde ein neues Konkordat unterzeichnet und am 18. April 1802 wurde Notre-Dame an den römisch-katholischen Kult zurückgegeben. 1831 veröffentlichte Victor Hugo seinen Roman Notre-Dame de Paris wird ein großer Erfolg sein. 1844 verfügte die Regierung von König Louis-Philippe 1er die Restaurierung der Kathedrale von Paris und den Bau einer Sakristei.
Das Restaurierungsprojekt wird zwei Architekten anvertraut: Eugene Viollet-le-Duc und Jean-Baptiste Lassus. 1857 verließ Lassus ‘Tod Viollet-le-Duc, den einzigen Meister der Arbeit.
Wenn ein Gebäude wiederhergestellt, nicht gewartet, repariert oder erneut ausgeführt wird, wird es in einem vollständigen Zustand wiederhergestellt, der zu einem bestimmten Zeitpunkt möglicherweise noch nie existiert hat. (Viollet-le-Duc)
Dies ist der Beginn dieser großen Restaurierungskampagne, manchmal Stellvertreter der Modifikationen der allgemeinen Architektur, deren Hauptachsen sind:
– die Rekonstruktion des Pfeils;
– die Rückgabe der Skulpturen (etwa fünfzehn Bildhauer, darunter Adolphe Geoffroy-Dechaume, werden eingreifen);
– Erhebung der neuen Sakristei;
– Wiederherstellung einer neuen Verglasung durch Ansprechen großer Glasmacher (Alfred Gérente, Louis Steinhel, Antoine Husson, Maréchal de Metz, Didron der Ältere);
– zum zentralen Portal, Wiederherstellung des vorherigen Staates zur Arbeit von Soufflot;
– Wiederherstellung eines Teils der Staatskasse und der Möbel;
– Wandgemälde in den Seitenkapellen;
– Komplette Überholung der großen Orgel.
Am 31. Mai 1864 wird die Einweihung der Kathedrale durch Erzbischof Darboy von Paris stattfinden.
Zeitgenössische Periode
Die beiden Weltkonflikte werden zum Glück die Kathedrale retten.
1965 kulminieren 30 Jahre intensiver Debatten über die Erneuerung der Kirchenfenster des Kirchenschiffs anstelle des Grisailles aus dem 19. Jahrhundert. Es ist schließlich der Glasmachermeister James Le Chevallier, der für die Ausführung dieser Verrières nach dem Prinzip des nicht figurativen und animierten Grauholzes ausgewählt wurde, das einem Staat und einer leuchtenden Atmosphäre entsprach, wie sie im 13. Jahrhundert hätten sein können.
Von 1990 bis 1992 war die große Orgel, die sicherlich das berühmteste 20. Jahrhundert der Welt wurde, Gegenstand einer groß angelegten Restaurierung, die von einer Gruppe französischer Orgelfaktoren durchgeführt wurde.
Erwähnenswert ist auch die große Reinigungskampagne der Westfassade, die mehr als zehn Jahre dauerte und die es uns dank der Talente der Restauratoren der Dienste der historischen Denkmäler und der angewandten Techniken seit dem Jahr 2000 ermöglicht, wieder zu bewundern Dieses Juwel der mittelalterlichen Architektur in seiner ganzen Pracht.
In Anlehnung an die Richtlinien des II. Vatikanischen Konzils wird der Klerus das liturgische Plateau mehrmals überschreiten. Die letzten Änderungen im Jahr 2004 unter der Leitung des Kardinal-Erzbischofs Jean-Marie Lustiger werden unter anderem dazu dienen, den Verkehrsraum zwischen den beiden Querschiffen wiederzugewinnen und durch die neue Anordnung der Räumlichkeiten den Chor und das Kirchenschiff in vollem Umfang zu verbinden die machen jetzt nur noch eins bei liturgischen feierlichkeiten.
Mehr denn je in unserer Zeit verankert und weit davon entfernt, ein Museum zu sein, möchte die Kathedrale, wie von Anfang an, das Haus Gottes und die Wohnstätte der Menschen, Zeugnis für diese Entwicklungen aller Art geben, die Zeichen einer allgegenwärtigen Ausstrahlung sind.
